¿Qué ver en València Design Fest? La ruta de Estudio Savage para redescubrir el diseño valenciano

La artesanía, para Estudio Savage, “debe servir como un espejo de aquello que no queremos ser, un espacio de reflexión para encontrar una alternativa al modelo dominante de producción y consumo”. Fundado por Adrián Salvador y Lucas Zaragosí, este estudio creativo nació como una firma de moda y complementos en 2011, bajo la idea de idea de que “tenían que existir otras formas de hacer las cosas”.

Querían desmarcarse de los ritmos de la industria y, precisamente, descubrieron en lo que tenían más cerca que tampoco tendrían que inventarse nada. Los oficios y talleres que sobrevivían en su propio barrio compartían muchos de sus valores: proximidad, sostenibilidad, producciones más responsables y conscientes… Desde entonces, la artesanía se ha convertido en su campo de estudio y trabajo, estableciendo sinergias entre los saberes tradiciones y los nuevos lenguajes estéticos.

“Históricamente se ha relegado la artesanía a cosas menores. Para nuestras instituciones y empresas, el progreso estaba asociado a la industrialización y la internacionalización”, explican. Sin embargo, detrás de su popular modernidad y de las grandes industrias valencianas, como apuntan, siempre ha habido un taller, un oficio o un proveedor artesanal. Las fiestas han desempeñado también un papel fundamental en la supervivencia de muchos de ellos. “El sentido de pertenencia nos ha llevado a mantener técnicas que, de no ser por la indumentaria o las festividades, probablemente no habrían seguido vivas». Ponen como ejemplo las Fallas, que mantienen una amplia red de oficios como la costura, la carpintería, el modelismo o la pintura, cuyos profesionales han trasladado después sus conocimientos a otros sectores.

Pero la artesanía valenciana no se limita a conservar los oficios heredados. También está cambiando de manos, incorporando nuevas técnicas y lenguajes. Notan cómo en los últimos años, Valencia ha atraído a una nueva generación de artesanos, «enriqueciendo el panorama a través de sinergias súper interesantes y de técnicas que tradicionalmente no habían estado presentes en Valencia». Citan a Aleksandra Zeromska, Bojana Brkíc, Silvia Tsocheva o el equipo de BAM Furniture.

De esa dicotomía nació Tiempo + Materia, el programa de investigación y divulgación que impulsan cada año en el marco de la València Design Fest con la inquietud de «observar cómo está cambiando la artesanía y qué nuevos lenguajes está incorporando». Una tarea especialmente importante en un momento en el que la artesanía, (como ocurrió con el término sostenible) se ha convertido en una palabra cada vez más presente, pero también más difícil de definir.

Bajo el lema Otras formas de permanecer, la edición de este año pone el foco en cómo los oficios artesanales se relacionan con la tecnología, la industria y los nuevos medios. Una conversación que se extiende por distintos espacios de la ciudad y que, para exprimir las últimas semanas del festival, recorremos con Estudio Savage.

‘Que no es Muiga’ de Andrea Savall

«Una exposición que hemos comisariado junto a la fotógrafa Andrea Savall, centrada en un grupo de bolilleras de la Comunidad Valenciana y en la pervivencia de determinados saberes populares y colectivos artesanales. Nos interesa especialmente porque pone el foco en una artesanía que continúa viva y que ha sabido mantenerse y adaptarse pese a los cambios tecnológicos y sociales». En el Museo Nacional de Cérámica hasta el 31 de octubre.

La conferencia de Dan Thawley, ‘Nuevas formas de comunicar la artesanía en la moda y el lujo’.

«Es la última de las actividades paralelas que hemos organizado dentro de TIEMPO + MATERIA, nuestro programa de investigación y divulgación en torno a la artesanía contemporánea. Dan Thawley, director de Matter and Shape, hablará sobre su proyecto y proyectaremos el trabajo audiovisual que ha dirigido para Fendi con motivo de su aniversario durante el Salone del Mobile. Nos interesa especialmente por cómo aborda la relación entre artesanía, imagen y nuevos medios». La conferencia tendrá lugar en la Universidad Europea de Valencia (Salón de Actos Campus Turia), el 6 de octubre, a las 18.00.

Exposición ‘Crafting Reality: en busca de hábitats alternativos’

«Una exposición organizada por el Instituto Polaco que presenta diferentes aproximaciones contemporáneas a la artesanía y a la cultura material desde Polonia. Creemos que es una buena oportunidad para ampliar la mirada y conocer cómo otros contextos están reinterpretando hoy los oficios y su relación con el diseño contemporáneo». Hasta el 31 de octubre en la galería Pasaje 94.

Encuentro de cine y diseño

«Nos parece especialmente interesante esta programación porque amplía la relación entre diseño y cultura audiovisual. El cine también ha sido una herramienta fundamental para construir el imaginario que tenemos sobre el diseño, los objetos y los procesos creativos, y conecta especialmente hoy en día con la proyección de algunos de los documentales de diseño más reconocidos». Urbanized cierra el jueves 1 el ciclo de Cines Babel a las 20.00h.

Espacio NUDE, en Feria Habitat

«Por último, recomendamos acercarse a NUDE, uno de los espacios que históricamente ha servido como plataforma para descubrir nuevas generaciones de diseñadores y proyectos emergentes. Para nosotros sigue siendo un lugar interesante para tomar el pulso a lo que está sucediendo en el diseño valenciano y nacional y descubrir nuevos estudios, productos y formas de hacer». La Feria Hábitat Valencia se celebra en las instalaciones de Feria Valencia.